Sexo en Nueva York

Ayer fui a ver “Sexo en Nueva York“, una película que nunca habría visto de no ser porque me invitaba Saatchi & Saatchi. Fue un pase exclusivo para chicas, aunque probablemente, si no se hubiera hecho esta aclaración, tampoco habrían venido muchos hombres, por la temática y porque había semifinal de la Eurocopa. Nos regalaron  un paquete de palomitas y una bebida. ¡Gracias!

Yo no había visto nunca la serie pero no tuve ningún problema para seguir el argumento de la película, ya que al principio la protagonista hace un pequeño repaso de las seis temporadas. Pasé un buen rato en el cine y llegué incluso a plantearme hacer una maratón con un par de amigas fanáticas de la serie y ponerme al día. Pero, por lo que escribe Jorge Rubio en Tu Blog De Cine, debe de ser mejor ver a Carrie Bradshow y sus colegas en la gran pantalla que en la tele.

No voy a hablar más de la película desde el punto de vista cinematográfico porque, después de leer la fantástica crítica de Jorge Rubio, no tengo mucho que añadir. Sin embargo, sí quería hacer hincapié en los descarados products placement: larga sesión fotográfica para la revista “Vogue” y posterior exposición de la publicación en distintas tiendas y quiscos, regalo de un auténtico bolso Louis Vuitton por parte de la mismísima Carrie Bradshow a su asistente personal, vaso de Starbucks en la mano de la protagonista para combatir la depresión o el maletero de Samantha repleto de bolsas de Gucci, sin olvidar la archiexplotada adicción de la protagoniasta a los “Manolos“. Son algunas de las marcas que, sin hacer un gran esfuerzo, recuerdo haber visto ayer en la gran pantalla. No me extrañaría nada que, con lo que han pagado por aparecer en “Sexo en Nueva York”, se hayan cubierto los gastos del rodaje de la película. Es probable incluso que el argumento del film se haya construído a partir de la incursión de esas marcas.

Creo que estos emplazamientos de productos son bastante efectivos porque llegan a su público objetivo, que además los ve en pantalla gigante, con la luz apagada y sin otra posible distracción. Por si fuera poco, las progatonistas se convierten en auténticas prescriptoras de la marca, a la que aportan indirectamente sus valores.

Hulk apoya a España

Todos los días, cuando vuelvo a casa, paso por Alonso Martínez. En esta plaza está ubicada, en mi opinión, una de las lonas más impactantes Madrid. Sólo por su tamaño ya es espectacular. Pero además últimamente varios anunciantes han querido llegar más lejos. Dommo Creative Center hacía que los faros del Fiat 500 iluminaran la plaza, tras haber mantenido en vilo al ciudadano con una lona teaser. Poco después, era el corazón de Iron Man el que desprendía luz, una acción del departamento de Innovate de JCDecaux.

Tras tanto guiño, el primer día que vi la lona de “El increible Hulk” me pareció tremendamente sosa. Mi opinión ha cambiado cuando el día que España juega su primer partido de la Eurocopa, Hulk “se ha pintado” unas banderas de España en la cara, como si de un miembro más de la afición de la Selección Española se tratara.

Este jueves iré al prestreno de “El increible Hulk”. Me ha invitado Microsoft Advertising.

Mi cine español

Hace ya algún tiempo, exactamente el 5 de febrero, cuando se estrenaba “Misión Salvar la Tierra”, hice una reflexión sobre el cine español en Casi Enteros, el blog que escribe mi padre en “20 Minutos”. Hoy he querido recuperarla para que forme parte de mi blog.

‘Si no les gusta el cine español se están perdiendo películas como “Tesis”, “Abre los ojos” (mucho mejor que su versión americana), “Los otros” y “Mar adentro”. Viva Amenabar. Pero también “Los amantes del Círculo Polar”, “Lucía y el Sexo” o “Caótica Ana”. Viva Julio Médem. O “Princesas” y “Barrio”. Viva Fernando León de Aranoa.

Me he permitido citar a mis tres directores españoles preferidos y sólo las películas que a mí personalmente más me han gustado. Sin embargo hay muchas más películas españolas reseñables: “Todo sobre mi madre”, “Volver” y “Hable con ella”, de Almodovar; “Historias del Kronen”, de Montxo Armendáriz; “La comunidad” o “El día de la Bestia” (¿ésta sí, eh?), de Alex de la Iglesia; “Los peores años de nuestra vida” o “El otro lado de la cama”, de Martínez Lázaro; “El perro del hortelano”, de Pilar Miró; “La niña de tus ojos”, “Belle Epoque” o “Two Much”, de Trueba; “Noviembre” o “El Bola”, de Achero Mañas; “Planta Cuarta”, de Antonio Mercero; “Mi dulce”, de Jesús Mora; “Báilame el agua”, de Josecho San Mateo (mucho mejor que el libro); “Mataharis” y “Te doy mis ojos”, de Iciar Bollain; “Mi vida sin mí”, de Isabel Coixet; “Habana Blues”, de Benito Zambrano; y un largísimo etcétera. Creo que con éstas tienen para empezar…’